New Trolls - Concerto Grosso - The Seven Seasons

Nada, bájenselo, es una órden.

Qué pedazo de disco, lo he escuchado como 5 veces ya, pero no sé por qué hasta ahora le agarro el toque... quizás es por que lo estoy escuchando con mis nuevos audífonos Sennheiser HD 202 n_n.

Pues es Progresivo sinfónico, pero no de ese complejo que no hace más que asombrar por su técnica y capacidad compositiva, éste además tiene el extra de ser bien emocional, logra transmitir fácilmente ciertas sensaciones a través de hermosas melodías, poco complejas, y "digeribles" para alguien no acostumbrado al género.



Ya, tomen su link.

Stafrænn Hákon - Gummi

[Tibia frialdad]
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Hay un sujeto, allá arriba, que nos ama; nos ama tanto que se ha sacrificado por nosotros... y no, no es Dios.

Se llama Ólafur Josephsson, está allá arriba, sí, en el Norte.. en Islandia, más precisamente; nos ama por que nos ha regalado esta musiquita tan bella y se ha sacrificado por que le ha costado un huevo hacer este disco que presento... pero todo para hacernos felices.




Buen tipo, este.

Dos años le tomó completar su último disco, Gummi, que no es otra cosa que una joya más de las tierras islandesas; Post Rock fácil de digerir, Rock Alternativo difícil de digerir, el disco es un balance entre ambos sonidos.

El disco comienza con una pieza instrumental motivadora, y le sigue la emocionante Svefn; excelente comienzo para el disco. Y un buen álbum tiene que tener un buen final, y aquí no hay excepción; las vocalizaciones de Veggur son vibrantes, bajo una melodía simple, casi orgásmica, muy Sigurrosesca.

Las frecuentes secuencias electrónicas recuerdan a sus compatriotas de Múm, pero la vivacidad del Hákon llena el ambiente de tonos multicolor; fríos ambientes, cálidad melodías.

Me acabo de dar cuenta que no sirvo para las metáforas :(

En fin... he aquí la info y el link :(


Artista: Stafrænn Hákon



Álbum: Gummi (2007)



País de origen: Islandia, carajo! :D



Géneros: Alternativo, Post Rock, Electrónica.


Cobijitas aquí :)

Provecho.


Valley of the Giants - Valley of the Giants

Experimento # ?

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De las tierras canadienses, abundantes de Post Rock diferente, se viene otro de los muchos grupos paralelos a los Godspeed You! ahora son Valley of the Giants y su Post Rock experimental, diferente, (por fin), con sonidos del mundo, psicodélico como pocos grupos Post Rockeros pueden hacerlo (sólo se me viene a la mente Shalabi Effect).

¿Es usted habitante del Valle de los Gigantes? ¿Conoce usted susodicho grupito?

Hace calor.

Algunas veces tranquilos, cantando suavemente una voz femenina, a veces explotando el sonido del violín, a veces algo del típico caos sonoro del género, pero el resultado global es un disco muy agradable, entre el Post Rock, Rock Experimental e incluso el Pop.

Si comés verduras crecerás grandototote y fuertototote (lo siento Melvin), eso sí, no te pondrás verde, tranquilidad con eso.




Artista: Valley of the Giants.



Álbum: Igual que el grupo (2004)



Género: Post Rock, Experimental.



País de Nacimiento: Canadá.




Quiero ser gigante!

Si pide contraseña: loshombresverdescomenniños


No, es esta: SirensSound.blogspot.com


Provecho.

Stars of the Lid - And Their Refinement Of The Decline

[Anestecia indolora]

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Ahh, la percepción de la realidad... qué delicioso cuando la perdemos o por alguna razón se nos modifica y empezamos a ver y escuchar cosas raras.

Pero nop, a eso no se dedican los de Stars of the Lid; se dedican más bien a inyectarnos sedante por los oídos.

Suena doloroso, pero no lo es; más bien es placentero.

La música de este disco, aunque muy minimalista, llega a ser hermosa y emotiva; repleta de ensoñadores sonidos de cellos, violines, pianos y oboes.

Claro, es necesario advertir que esta no es música para cualquier ocasión; ni para bailar, ni para poner en una fiesta, ni para dedicarle a alguien... es para dormir y/o relajarse.



Este disco doble trae 2 horas de suaves melodías... yo no he logrado nunca pasar más de 30 minutos escuchando esto y no quedarme dormido; creo que el record Guinnes de "más tiempo escuchando Stars of the Lid sin dormirse" es de 74 minutos, lo hizo un tipo que tenía unos aparatos para no cerrar los párpados, pero dicen que se durmió con los ojos abiertos.

Ah, también sirve para volar; 20 minutos escuchando esta cosa y los nervios dejan de funcionar; se deja de sentir la cama o la silla y caray... es droga natural y saludable n_n

Bueno, ya me callo.



Artista: Stars of the Lid.


Disco: And Their Refinement Of The Decline (2007)


País de origen: Gringoladia.



Género: Ambient, Minimal, Drone.







¡A volar!

(Tengan paciencia, es un archivo pesadito)

Ravi Shankar - Concert for Sitar & Orchestra

[Fusiones exóticas]
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¿Quién no conoce el Herbal Essences y sus locas fusiones de olores e ingredientes? ¿No son geniales?
Bueno, yo uso el domador de fieras por que esta melena que me traigo requiere sus cuidados.. hay uno por ahí con coco y no sé qué, perlas, creo.

Y no me sé toda la lista, si quieren le hechan un vistazo aquí: http://www.es.herbalessences.com/
Oh, y hay un cuestionario por si quieren saber cuál tipo de shampoo es el adecuado para su cabello: http://www.es.herbalessences.com/find_your_collection/

A mí me salió que el mío es el Adiós Rupturas, con extracto de perlas, coco y mango n_n.

Bueno, centrémonos en el disco, mejor; esas fusiones tan divertidas y frescas como las de los Herbal Essences es lo que nos trae Ravi Shankar y la Orquesta Sinfónica de Londres.

Sonidos clásicos de la India + sonidos clásicos combinados para crear un interesantísimo y excelente disco, de allá por 1990.

No he escuchado toda la discografía del maestro del Sitar, Ravi Shankar, por que es muy amplia, pero por lo que he leído, este disco es de sus mejores trabajos; así que les queda de regalo, por que cuesta un huevo encontrarlo en archivo comprimido.



Artista: Ravi Shankar & London Symphony Orchestra


Álbum: Concerto for Sitar & Orchestra (1990)


País de origen: India+Inglaterra.


Género: India, Clásica.

Sleepytime Gorilla Museum - In Glorious Times

[ Muppet Show ]

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Si la Rana René se volviera metalero, de seguro le encantará ir a los conciertos de S.G.M.

Llama la atención su estética y la forma de interpretar sus conciertos, a veces parecen muñequitos con sus movimientos tiesos y caras pintadas y atuendos estrambóticos.

En estudio, no los podemos ver, pero crean música excelente, como su último disco, In Glorious Times, repleto de experimentación, Metal, y gran cantidad de instrumentos.

Unos grititos guturales por acá, violines por allá, y todo dentro de una atmósfera progresiva bien hermosota y original; cosas que no se pueden pasar por alto.

Tengo sueño.

¿En qué termina esta historia?

Termina en que quien no conozca esta banda y no esté muy acostumbrado al Metal, preste atención a este disco y el grupo en general, que no le va a hacer daño.

Al que esté familiarizado con el Metal, pues igual, diablos, acá les dejo algo Avant Garde pa' variar un poquito.


Y para los que ya han escuchado el grupo y el disco, pues nada... "hola" :)



Artista: Sleepytime Gorilla Museum.


Álbum: In Glorious Times (2007)

Género: Metal, Avant Garde, Experimental.


País de origen: Gringolandia.




Provecho.



Bajame de las nubes.

Hammock - Raising Your Voice... Trying To Stop An Echo

[ Resurrección de esperanzas ]

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Si existiera algún programa o técnica para transformar cosas físicas en música,
la foto de arriba se transformaría en un disco: Raising Your Voice... Trying To Stop An Echo.

Bueno no, quizás ni le llegue a los tobillos, pero es que por el momento no encontré una foto más hermosa, no tengo mucho tiempo; pero es sólo un un ejemplo, ya no molesten.

Personalemente, uno de los discos dentro del Top 10 de los mejores discos que he escuchado de todo el univrso; quizás incluso más bien del Top 5; o incluso dentro del Top 3.

O bueno, no sé, en realidad no tengo un "Top 10" definido como para saber en qué posición se encuentra este disco, pero vale madre.
Si uno relaciona el típico estereotipo de música gringa (canciones rápidas sin sentido superficiales llenas de fresadas y cosas poco lindas) con la música en general, nunca creería que este grupo, Hammock, está compuesto por 2 gringos.
Pues sí, resulta que los gringos también pueden hacer música bella, sorprendente al principio, pero si te hacés melómano te darás cuenta de que en realidad hay bastante música gringa muy buena y original.

Ya encontré una foto más linda n_n
Volvamos a Hammock y su disco, por favor.
Parece que desde la primera canción la música de los Hamaqueros sorprende y deleita nuestras pequeñas y vírgenes orejitas (en sentido de hermosura musical; en dado caso, las mías están bien "abiertas" ya).

Atmósferas deliciosas y recurrentes voces femeninas más suaves que el amor de mamá... sí, más suaves que la ropa lavada con Suavitel.

Cuál Santa Claus ni qué ocho cuartos, no hay mejor regalo que un buen disco con más de 75 minutos de buena y hermosa música; 18 temas componen este disco; unos más Ambient y relajados que otros.

Los "no-relajados" son en realidad tan tranquilos y hermosos como un inofensivo gatito tomando una siesta. Temas como Losing You To You, Floating Away In Every Direction, I Can Almost See You, The House Were We Grow Up son lindas, pero evocan una sensación como de esperanza, de "no te preocupés, todo va a salir bien".
Si te gusta el disco, quizás también te guste Kenotic, su álbum debut; el último disco, Maybe They Will Sing For Us Tomorrow es más Ambient.

Lo que más me sorprende es que música tan especial como la de Hammock sea creada por sólo 2 seres humanos... pero sospecho que reciben ayuda extraterrestre, algo así como los aliens ayudaron a los egipcios a construir las pirámides, por que es algo fuera de nuestra razón que tan poca gente cree cosas tan asombrosas.

Artista: Hammock.
Álmbum: Raising Your Voice, Trying To Stop An Echo. (2006)
Género: Ambient, Post Rock, Música Celestial.
País de Origen: Gringolandia.
Provecho.

World's End Girlfriend - The Lie Lay Land + Dreams End Come True

[ Experiencias de electro-shock ]

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Urra, ya nos fuimos de Suecia y nos vamos al otro lado de esta esfera que a alguien se le ocurrió llamarle Tierra, hasta aterrizar en Japón; ahí nuestro buen amigo Katsuhiko Maeda nos espera para tomar una taza de té y enseñarnos su música.

Y bien, nos sorprenderemos lo que un sólo hombre puede hacer.

El disco The Lie Lay Land es más acústico de lo que W.E.G. ha mostrado en otros discos; es igual de experimental, incluye saxofones y percusión real. O sea, batería... por que "percusión real" no tiene mucho sentido.. cualquier percusión es real sea acústica o electrónica.

El punto es que T.L.L.L. resulta más tranquilo, quizás más lento a la hora de escucharlo.

Dreams End Come True nos muestra un lado un poco más alegre y estrafalario; a veces ruidoso y abundante de samplers, es un disco bastante electrónico, pero existe igual cantidad de experimentación.

De su nutrida discografía, estos dos discos son de lo más interesantes y muy buenos para comenzar a escuchar World's End Girlfriend y sus proyectos paralelos como World's End Boyfriend y Wonderland Falling Yesterday. Y si se quiere, su colaboración con Mono en el disco Palmless Prayer / Mass Murder Refrain ; yo me esperaba algo bastante electrónico, pero es algo minimalista y con arreglos tipo neoclásico.




Artista: World's End Girlfriend.


Álbum: Dreams End Come True (2002)


Género: Electrónica, Experimental, Post Rock.


País de origen: Japón.






Artista: Ya lo dije.


Álbum: The Lie Lay Land (2005)


Género: Electrónica, Experimental, Post Rock.


País de origen: Japón, maldición, ya lo dije muchas veces.






Se descarga haciendo click clock en la imagen... yeah ! soy moderno.

Provecho.

Immanu El - They'll Come, They Come

[ "Dios con nosotros"; está bien ]

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Sí, maldita sea, seguimos en Suecia.

Y sí maldita sea, la música de Immanu El evoca sensaciones religiosas: esperanza, tranquilidad, felicidad.

Es como si agarráramos un tanto de la nostalgia y suavidad de Gregor Samsa y otro tanto de Post Rock de sus compatriotas de Ef; he ahí Immanu El, un grupo de Post Rock bastante nuevo que antes de su primer disco sacaron un EP titulado Killerwhale, y rápidamente luego de ese sacaron They'll Come, They Come.

Sólo que no sé quiénes son "ellos" (They), pero como si en realidad importara.

Como muchos de los grupos de Post Rock suecos, recurren frecuentemente a la voz; en este disco la utilizan más de lo común, pero con ambplias partes instrumentales; al menos es una voz suave, de un sueco que no sabe hablar muy bien inglés, así que en realidad no se entiende mucho; pero bien sabemos que en este género la voz ni las letras importan mucho, con sólo escuchar Sigur Rós, el mensaje o significado de la letra queda en segundo plano.

Sutiles utilizaciones de sintetizadores, melodías creadas por guitarras acústicas y eléctricas, alguno que otro violín, y una tranquilidad para llevar las cosas son algo de lo que caracteriza este disco; a veces podremos escuchar el típico "ruido" del género, pero nunca nada caótico.





Artista: Immanu El.


Álbum: They'll Come, They Come. (2007)


Género: Post Rock.

País de origen: Suecia.





http://www.mediafire.com/download.php?nuro42nyzdt

Provecho.

Änglagård - Epilog

[ Delicadeza y potencia ]

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Para los que pensaban que el rock progresivo noventero era una falta de respeto al progresivo original... les presento a Änglagård.

Estos suecos se formaron a inicios de los 90' y en 1992 lanzaron su primer disco Hybris.

Pero del que voy a hablar es su segundo disco Epilog (1994); una obra maestra, igual que Hybris, pero en este disco consiguen un sonido más unido, caracterizado por tener finos detalles compositivos, una onda sonora folclórica, y una complejidad interpretativa asombrosa.





Y es que quedar perplejo al escuchar este disco es lo más normal del mundo, y no es por nada.

El disco comienza con una oscura melodía en piano, Prolog, la cual no dice mucho de lo que será el resto del disco. Le sigue la no menos oscura Höstsejd, que con su teclado, violines y cellos nos dejan aún en esa atmósfera algo tenebrosa.

Y por fin el disco comienza en serio con Saknadens Fullhet, la primera de 3 grandes piezas en las que se logra sentir la maravilla musical que estos tipos (y una tipa) nos regalan.

Ahh... los suecos. :)

Estas 3 grandes piezas (Saknadens Fullhet, Skogsranden y Sista Somrar) tienen sus altibajos; suelen variar de intensidad constantemente, pero cuidado ! que en cualquier momento te pueden sorprender y el unísono de los instrumentos te hará poner más atención.

Y está la bizarra y mequetrefe, diría yo, Rösten... una grabación de algún sonido que alguien capturó cuando encendió su micrófono, al cual sólo le quedaban 15 segundos de batería.

Luego de lanzar este increíble disco, la banda se separó.. así de simple; se separó.

No sé por qué Dios nos hizo esto, digo, no hay razón, si iban encaminados a ser una de las más grandes bandas progresivos de los noventa.

Una razón más para ser ateo.

Yo no sé ustedes, pero yo veo una cara ahí...

Änglagård - Epilog (1994)

Provecho.


pg.lost - It's Not Me, It's You!

[ Perfección dentro del caos ]


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Nadie conoce al Post Rock por ser un género perfecto y limpio, lleno de complejas composiciones, bien estructuradas, y con progresiones agradables (bien todo puede estallar en nuestros oídos sin previo aviso); más bien es conocido por estructuras que al parecer fueron hechas al azar, nada es predecible.


Sin embargo, un día escuché a los suecos de pg.lost (qué bárbaros, los suecos son buenos para cualquier género), y descubrí una nueva forma de interpretación del Post Rock.


Aunque ciertamente, algunas canciones se parecen mucho al estilo de Mono (Head High cualquiera que sabe pensaría que es Mono), piezas como The Day Shift y Siren tienen un sabor diferente... suena como a algo ordenado, se siente la estructura de la canción, lo cual no pasa con muchas piezas del género.







La música de pg.lost se siente bien estructurada; algo que casi no se ve en el Post Rock. Sin embargo, al parecer los suecos buscaron hacer algo "progresivamente perfecto", con composiciones con estructuras bien definidas.


Lo negativo: tanta "perfección" a veces se va por el rumbo de la repetición, por ello suelen haber trozos de canción que se repiten durante 2 minutos; sin embargo, por lo general la intensidad aumenta.


Su disco It's Not Me! It's You! (2008) contiene 2 temas del disco anterior Yes I Am (2007) más 6 canciones nuevas. Es fuerte, es hermoso, la verdad. A veces evocan esperanza, otras veces se siente la intensidad, un golpe al alma (la voz tan intensa en The Day Shift es impactante)

No me queda más que recomendar este disco a los que pensaban que el Post Rock es sólo caos; si bien lo hay en el grupo, es un caos más ordenado.



http://rapidshare.com/files/119747875/pg.lost_-_It_s_Not_Me__It_s_You_.rar

Pass: SirensSound.blogspot.com

Je !

Hola.

Enjoy.